Juan Echanove vuelve a encarnar a Francisco de Quevedo en ‘Sueños’

La Compañía Nacional de Teatro Clásico presenta el sábado en el Palacio de Festivales ‘Sueños’, una obra en la que Juan Echanove vuelve a encarnar a Francisco de Quevedo –ya lo hizo en la película ‘Alatriste’–. Esta versión libre de José Luis Collado, que dirige Gerardo Vega, cuenta en el reparto también con Óscar de la Fuente, Markos Marín, Antonia Paso, Lucía Quintana, Marta Ribera, Chema Ruiz, Ferrán Vilajosana, Eugenio Villota y Abel Vitón.

Gerardo Vega ha señalado que esta obra «es un monumento literario, moral, filosófico y político, un Informe Semanal del siglo XVII. Es un tratado sobre la corrupción, la indignación moral... Sobre la condición humana, en definitiva». Define a Quevedo como un «gran cronista de la realidad española» y asegura que se ha sumergido en él «sin adornos, sin coartadas, yendo a lo más profundo de la herida aunque te empapes en su sangre».

Vera entiende que ‘Sueños’ no es un espectáculo sobre Quevedo. «Es el sueño de un creador contemporáneo, que nos permite además la mezcla de lenguajes escénicos». Vera se ha rodeado de su equipo artístico habitual: escenografía y vestuario de Alejandro Andújar, montaje musical de Luis Delgado, iluminación de Juan Gómez-Cornejo, movimiento escénico de Eduardo Torroja y video-escena de Álvaro Luna.

También tiene cabida en ‘Sueños’ el amor. A Quevedo se deben, sigue Vera, los más hermosos versos de amor, y éste está representado por una mujer, Aminta (Lucía Quintana), que es coprotagonista de la función, y que representa la vena lírica dentro del dolor.

«Enfrentarse a Quevedo y, sobre todo, zambullirse en ese caudaloso discurso lúcido y doloroso sobre la decadencia de un imperio, es una insensatez de la que solo eres consciente cuando ya estás con el agua al cuello tratando de sobrevivir a esa embestida directa contra las conciencias que es la obra magna del gran cronista de la realidad española sin adornos, sin coartadas, yendo a lo más profundo de la herida aunque te empapes en su sangre», sentenció Vera.

El Palacio de Festivales acoge esta semana un estreno. La compañía cántabra Ábrego Producciones presenta el miércoles ‘Proyecto Dédalo. Consejos para disfrutar de un vuelo perfecto’, escrita por Áureo Gómez que también la protagoniza junto a Fernando Madrazo. Bajo la dirección de Pati Domenech, esta obra cuenta la historia de un agente de seguros que se ve obligado, como parte de su terapia, a escribir una obra de teatro dirigida a los jóvenes. El alcohol y las consecuencias de su abuso, es el tema que debe tratar. Pero no sabe cómo empezar, no sabe qué escribir para ser efectivo y por eso pretende pedir ayuda a su hijo para que él le de ideas. Es entonces cuando salen a la luz todos los problemas, todo lo que no se dijo y se debió decir, todo lo que se dijo y se debió callar. Las diferencias generacionales hacen saltar la paz familiar y surgen los gritos, los reproches, los oídos sordos. Entonces se acuerda del personaje mitológico de Dédalo, constructor del laberinto de Minos y de su discípulo hijo, Ícaro. Y decide crear el ‘Proyecto Dédalo’ que consiste en reunir una serie de consejos para una buena convivencia para tener un vuelo perfecto.

Desde hace años Ábrego se ha implicado en la producción de espectáculos destinados al público joven. Resultado de esta necesidad de conectar con este sector del público, la compañía se dirige a ellos desde una óptica diferente a la planteada en sus producciones para público adulto. Domenech destacó el «esfuerzo titánico» de Áureo Gómez y su forma de «enganchar» al público y la «humildad y trabajo» de Madrazo, quien «nunca hizo fugas hacia delante» ni dejó de apoyar el teatro cántabro.