El Prado dedica su primera exposición a la obra de una mujer

La historia que ayer dio un giro fenomenal comienza en 1607 en Amberes. Esa es la fecha del primer cuadro de la artista. El comisario de la muestra, Alejandro Vergara estima que tendría 17 o 18 años porque en esa obra «estaba aprendiendo». El último cuadro se fechó en 1621. Eso es todo lo que se sabe con certeza, además de las 40 obras que de ella se conservan en todo el mundo, cuatro de ellas en el Museo de El Prado, que posee la colección más numerosa de la misteriosa artista.

El hecho de que fuera mujer apunta a que quizás Peeters perteneciera a la aristocracia, o quizás naciera en una familia de pintores. Existe muy poco material sobre ella y parte del que hay cae en errores y contradicciones. La muestra lleva prendida una anécdota. En los años 60, una pareja norteamericana de amantes del arte llegaron a El Prado, cayeron sobre uno de los cuadros de la pintora y se interesaron por ella. Al volver a casa, buscaron información sobre la artista y no la encontraron. Ese vacío dio lugar años más tarde a la creación del Museo de la Mujer en el Arte de Washington.

Peeters se dedicó con exquisito gusto a pintar bodegones, un género que entonces se consideraba aún menor. Vergara sostiene una hipótesis que describe con acierto el mundo en el que vivió Peeters: pintaba bodegones porque trabajar en estudio con modelos desnudos y humanos le hubiera traído problemas. Los cuadros son enciclopedias de la vida de la época. En una de las tablas, por ejemplo, la artista ha plasmado el primer bodegón de pescado de la historia, que «habla de muchas cosas: de los tres días de ayunos semanales en la época...». Todos los significados se han desplegado en el museo, como si los objetos que pintó hubieran vuelto a la vida con la figura valiente, misteriosa y engañosamente pequeña de Peeters, con la que ayer se hizo justicia en Madrid.