La Colección Norte vuelve a la Biblioteca Central con una reflexión sobre el cuerpo

La muestra, que puede verse desde hoy en la sala de exposiciones Concepción Arenal del Archivo Histórico Provincial, está organizada por la Consejería de Cultura del Gobierno de Cantabria y comisariada por Marta Mantecón.

Entre los artistas que componen la muestra se encuentran el Premio Nacional de Artes Plásticas Juan Navarro Baldeweg, Daniel Gutiérrez Adán, José Cobo, Concha García, José Luis Vicario, Fernando Navarro Vejo, Zaira Rasillo o el Equipo ACAI, formado por Laura Escallada, Laura Irizábal y Zaida Salazar.

Se han incluido también artistas de otros lugares de la geografía española, como Marina Nuñez, Soledad Córdoba, Ángeles Agrela, Laura Torrado, Jorge Galindo, Victoria Diehl y Amaya González Reyes, así como nombres de otras latitudes, en el caso de la serbia Marina Abramovic, la portuguesa oriunda de las Azores Sandra Rocha o el estadounidense Aaron Johnson.

Según explica la Consejería de Cultura en una nota, 'Valgo mi peso en oro' plantea una reflexión sobre las implicaciones estéticas y políticas de la representación del cuerpo «a través de una serie de piezas que abordan su materialidad desde un posicionamiento multidisciplinar, en un momento en que las nuevas formas de relación a distancia, mediadas por la dependencia hacia las tecnologías digitales, ha vuelto obsoleta la noción de cuerpo».

El título, apunta, procede de una de las obras de la exposición, de Amaya González Reyes, una peana dorada de 63 kilos inscrita con el epigrama 'Valgo mi peso en oro', que alude irónicamente a su propia práctica como artista y también al valor del cuerpo en la sociedad actual.

Esta es la tercera muestra realizada con los fondos institucionales, tras las propuestas de Luis Alberto Salcines y Carmen Quijano, centradas respectivamente en la geometría y la identidad, y tendrá su continuidad el próximo año con el proyecto comisariado por Gloria Bermejo en torno al paisaje.

La muestra se inicia cronológicamente con la escultura de 1990 'Ícaro visto bajo tierra', de José Cobo, y llega hasta 2010, año en que fueron realizadas la pintura en formato de tondo 'Bleeding Heart', de Aaron Johnson, o la fotografía 'Bed', de Sandra Rocha.

Se trata, en suma, de hacer presente el cuerpo y situarlo de nuevo en escena como campo de batalla o dispositivo productor de enunciados, portador de un mensaje político e identitario que posibilita la construcción de una obra siempre inacabada.