Una escultura de Okuda y Christy Lee se suma a la Torre de Don Borja como 'Obra invitada'

La Colección Luna Alvear comenzó a fraguarse a mediados de los ochenta y, entrado el siglo XXI, se especializó en obras de un marcado carácter contemporáneo, lo que ha derivado en la incorporación de creadores emergentes y, también, de nombres representativos del llamado arte urbano.

La Torre de Don Borja acogerá el próximo sábado día 28, un encuentro con el coleccionista Andrés Luna Abella, con motivo de la presentación de la mencionada 'Obra invitada' que, hasta mayo de 2024, estará expuesta en el histórico inmueble. La pieza seleccionada, titulada 'Tótem Christy II', pertenece a esa Colección. Es una escultura que nace de la colaboración el pasado año entre ambos artistas.

El Encuentro con Andrés Luna, en conversación con Marcos Díez, director de la Torre de Don Borja, será abordado como una reflexión sobre el coleccionismo y el nuevo arte contemporáneo partiendo de su experiencia personal. En España, el creciente interés de los coleccionistas por el arte emergente y urbano tiene su reflejo en el aumento del número de galerías especializadas y en ferias como JustMad o Urvanity, que se celebran de manera paralela a ARCO.

Okuda es uno de los máximos exponentes de esta corriente que está entrando con fuerza en el mercado y que comienza a tener presencia en instituciones y museos. Las obras de Okuda, que se enmarcan dentro del surrealismo pop, se componen a través de figuras, paisajes y formas fragmentadas geométricamente y con un patrón multicolor. Okuda es, en la actualidad, demandado a nivel internacional. Por su parte, Christy Lee tuvo una formación científica como bióloga y, posteriormente, se centró en el mundo de la creación, primero de forma autodidacta y posteriormente mediante sus estudios en la prestigiosa escuela de artes visuales de Nueva York. Sus creaciones se inspiran «en la felicidad, la inocencia y las fantasías juveniles de su infancia. Al mismo tiempo, su trabajo también está influenciado por tendencias exageradas y looks de moda de vanguardia, cosplay y drag queens.

Para asistir al encuentro, que tendrá lugar al mediodía, es necesaria invitación, debido a las limitaciones de aforo. La Colección Luna Alvear inició su andadura en el año 1985 con la adquisición de una litografía de Antonio Clavé. La línea de trabajo inicial, centrada en artistas españoles, dio lugar a la incorporación de piezas de creadores como José Guerrero, Mompó, Eduardo Arroyo, Luis Gordillo, Darío Villalba o Manolo Quejido. En años posteriores, comenzó a incorporar piezas de artistas internacionales, caso de Bjarne Melgaard, Janis Varelas, Jonathan Messe Norbert Bisky, Maria Rubinke, Thomas Schutte o Emmanuel Seitz. Posteriormente, se incorporaron artistas jóvenes, entre ellos, Pep Agut, Matías Sánchez, Isidro Blasco, Costus, Miki Leal, Santiago Giralda, Ballester Moreno, Juan José Maillo, Inma Femenía o José Castiella, y vinculados al arte urbano, como Sixeart, Nano, Suso 33 o Boa Mistura. La Colección, impulsada por Andrés Luna y Blanca Alvear, sigue incorporando obras y en la actualidad está conformada por 150 piezas, siendo una de las obsesiones que conecta a todas ellas el uso del color.

La Torre de Don Borja, al margen de los encuentros, sigue abierta a las visitas este otoño, siempre bajo demanda y con reserva previa. En la actualidad, se pueden ver dos propuestas expositivas: la temporal, 'De la madera al poliéster, el viaje moderno', y la permanente, conformada con obras de la Colección Rucandio y que reúne piezas de algunos de los artistas españoles más importantes, como Jaume Plensa, María Blanchard, Daniel Canogar, Juan Muñoz, o Juan Genovés, entre otros muchos. El edificio se visita siempre de forma guiada y en pequeños grupos.