El Palacio programa una doble cita teatral y la música clásica con la Oscan

Un recorrido vitalista dirigido por Olga Margallo, contagiado del color, la música, la belleza y la imaginación de una mujer que fue un genio en su tiempo y que sigue asombrándonos en el nuestro.

El viernes y sábado (19.30 horas), Laila Ripoll y Mariano Llorente llevan a las tablas 'RIF (de piojos y gas mostaza)'.

El espectáculo parte de una pregunta; ¿qué derecho tenía España a colonizar y explotar el Rif? A partir de ahí, al volver la vista a lo quedó tras casi medio siglo de protectorado, tras miles de muertos de ambos bandos, tras la crueldad insoportable de las mutilaciones, de los incendios y los bombardeos, tras la utilización perversa por parte de los sucesivos gobiernos de España de los indígenas rifeños para intentar paliar la altísima mortalidad de los españoles, da lugar a la búsqueda de respuestas a partir de un relato entretejido con humor y tristeza.

Constructor y multiinstrumentista, lo que caracteriza a Abraham Cupeiro es la recuperación de instrumentos perdidos en el tiempo y utilizarlos para crear nuevas sonoridades e imbricarlos en músicas ajenas a ellos. Eso es lo que mostrará en su unión con la Orquesta Sinfónica del Cantábrico (Oscan) el próximo domingo. Juntos darán vida al espectáculo 'Pangea. El paisaje sonoro de un planeta' (18.30 horas).

La propuesta del creador gallego fue grabada en noviembre de 2019 con la Royal Philharmonic de Londres en los estudios Abbey Road y salió en septiembre de 2020 bajo el sello Warner Classics.

Abraham Cupeiro hace magia con sus decenas de instrumentos de viento y propone un evocador viaje sonoro que recorre los cinco continentes para mostrarnos la extraordinaria diversidad cultural a través de la música. «Un canto a la diversidad cultural, un intento de unir pueblos y músicas, de hacer llegar al ser humano el mensaje de una Tierra que vislumbra asustada un futuro incierto».

Cada pieza se influencia de un lugar (continente, país o incluso pueblo) sobre el que se construye una música con un lenguaje accesible desde un prisma occidental, base sobre la que se erigen cada uno de los géneros y esencias rítmicas, melódicas y armónicas que representan estas culturas. Una mirada sonora que recuerda mucho al imaginario cultural cinematográfico, muy potente y sobrecogedor para todos, que impacta desde el principio con Oceanía, desde donde se marca la tónica general en cuanto a estructura dinámica y emocional, como la marea que sube y baja.

Cupeiro Estudió trompeta en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y luego realizó un máster en interpretación de la música antigua en la Universidad Autónoma de Barcelona. Sin embargo, aunque su formación es clásica, siempre se ha sentido atraído por todo tipo de músicas. Así, desde temprana edad ha formado parte de grupos de folk, jazz, música antigua…

Como instrumentista destaca por ser una de las pocas personas que toca el Karnyx (trompeta celta de la Edad de Hierro). Recientemente fue invitado para probar el Karnyx de Tintignac, que es el único que apareció entero en el año 2004.

Es además impulsor de un instrumento ancestral en la tradición gallega: la corna. Instrumento que su abuelo tocaba y que aparece en las iluminaciones de Alfonso X.

Su interés por la organología le ha llevado a conseguir una colección de más de 200 instrumentos de todo el mundo y de distintas épocas. Es una colección que enseña a modo de concierto-monólogo bajo el nombre de 'Resonando en el pasado'.

Cupeiro unirá su saber a la entrega de la Oscan, proyecto surgido en 2019 por iniciativa de un grupo de músicos profesionales. Nace como la primera formación sinfónica profesional de Cantabria y lo hace con unos objetivos claros y ambiciosos: convertirse en un sólido proyecto cultural para la región capaz de encontrar y retener el talento musical, ser un punto de encuentro para músicos y aficionados, fomentar la educación musical, contribuir a la creación de nuevos públicos y generar riqueza y empleo entre las empresas culturales a través de sinergias. Bajo la batuta de Paula Sumillera, está formada por una treintena de músicos formados en diversos conservatorios superiores.