'A pesar de todo', pieza cómica sobre el paso del tiempo, clausura la Muestra Internacional de Teatro

Su investigación se centra en el tipo de relación que se establece entre ellos, los vínculos que se crean sin necesidad de pensar en una narrativa de hechos, sino que viene a ser «un entramado de reflexiones cómicas sobre la condición humana». Nuestro paso por la vida, apuntan, «se nos presenta como un misterio a resolver, en el que nos llegan pistas muy diversas que normalmente no nos llevan a ninguna parte, pero que nos hacen pensar en la pregunta esencial: en realidad, ¿hay algo que entender?». Txubio Fernández de Jáuregui y Esperanza López en este nuevo proyecto abordan «esos conceptos vitales en los que estamos inmersos, intentando poner orden en esta tarea inabarcable que se nos antoja de nuevo una conquista de lo inútil».

Con 'A pesar de todo' cierran una trilogía que empezó con 'Ella y él Ficciones' y continuó con '¿Hay alguien ahí?'. La intención última es la de dar forma a un universo propio que tiene que ver con su poética, con su manera de ver y entender la vida y con la creación de una relación directa con el público. Como ya dijo algún científico, el universo es caótico, azaroso y moralmente ambiguo, lo que nos deja más tranquilos.

'A pesar de todo' «no habla del pesar ni de los obstáculos sino más bien de un alegre y disparatado movimiento hacia el presente. De cómo hemos llegado desde ciertos márgenes de la historia. De cómo pedimos perdón por nuestras cuitas y excesos. De cómo nos preparamos con tenacidad para el apocalipsis y habitamos nuestro existir con una vida incómoda.

Kolectivo Monstrenko fue creado en 2009 en Vitoria-Gasteiz de la mano de actores cómicos variopintos: Fernández de Jáuregui, Jon Elola, Andrés Bezares y Jasón Guerra. Desde la sala del colectivo, La Monstrenka, uno de los objetivos es el de «fomentar, difundir y crear puntos de encuentro para las artes escénicas. Y desde el apartado de la creación, el colectivo investiga en cada proyecto escénico sobre la relación actor-público, para que el espectador no sea nunca un ente pasivo, y siempre desde el humor. Legaleon-T Teatro, por su parte, nace como compañía de teatro en 1986 en Irún y desarrolla una actividad ininterrumpida de creación y distribución de espectáculos. Dedicada a la investigación sobre nuevas formas de creación y composición, crea espectáculos que tienen como nexo común la incorporación de una metáfora del movimiento y una claridad y simplicidad de formas: «Explorar los territorios de la emoción, interrogarse sobre la mirada del público, poder crear una reflexión desde los sentidos». A partir del 2001 los diferentes miembros de la compañía continúan su andadura teatral en otros proyectos, mientras que Legaleon-T consolida una labor didáctica y realiza la coproducción de algunos espectáculos, como Sicofonías del alma', con L'Alakran, compañía suiza dirigida por Óscar Gómez Mata, o la reedición de 'El silencio de las Xigulas'.

La pieza destinada a la Muestra se apoya sobre tres partes temáticas. 'Historia personal do mondo: cambalache' que corresponde a la presentación de los personajes, primero en sombras, avanzando rítmicamente por el escenario. Imágenes de apoyo, proyectadas en la pantalla, van repasando la historia desde la formación del universo. «Es la manera particular de explicar cómo la humanidad, ese cúmulo de materia estelar concentrado en memoria pensante y andante, atraviesa el tiempo hasta nuestros días. Intentar resumir en unos pocos minutos cómo ha ido funcionando la historia».

'Pedir perdón, una declaración de intenciones' es la segunda parte. En una sociedad vital, moderna, dinámica, joven y llena de emprendedores, «nosotros cada vez nos sentimos más desplazados. Como si no 'pegáramos' en este orden de cosas, como si fuéramos productos extraños de otra época, freakes con un agudo sentido de la nostalgia. Tenemos la sensación de estar viviendo o sobreviviendo de prestado, como en una prórroga, en un tiempo de descuento».

Finalmente, 'el futuro, cómo enfrentarse al Apocalipsis'. «Ante todos los signos del apocalipsis que recibimos cada día, tenemos que estar preparados. Acostumbrarnos a una vida incómoda».

El Aula de Teatro de la Universidad de Cantabria ha afrontado esta 35 edición con la colaboración del Ayuntamiento de Santander, el Gobierno de Cantabria y, este año, también con la del Palacio de Festivales. Desde octubre ha dado cabida al proyecto 'Sin la soga al cuello', nacido de Gonzalo Cunill y Ensalle Teatro; 'Esperando a Godot', dirigida por Ricardo Iniesta y a cargo de Atalaya; y 'BuenosDíasSeñoritaLelia', escrita y dirigida por Aldo El Jatib Amato, a cargo del Grupo Laboratorio de Teatro El Rayo Misterioso, desde Argentina.