«Lo que más me conmueve es que el público diga que mi música calma y sana»

-Viene a sumarse a un ciclo que apuesta por la espiritualidad en la forma y el fondo. ¿Encajan los sonidos de la kora con estos planteamientos?

-Absolutamente, la kora y su historia están íntimamente ligadas a la espiritualidad, y la música se presta perfectamente a la vida interior y espiritual de cada uno.

-¿Requiere esfuerzo mantener el legado de la música de Mali?

-Por un lado, está la necesidad de preservar la práctica de este instrumento para las nuevas generaciones y asegurarse de que no desaparezca en favor de instrumentos modernos y electrónicos. Por otro lado, este patrimonio se transmite a través de los griots que cuentan la historia oral de nuestro país.

-¿Cuál diría que es su principal rasgo identitario?

-La transmisión de la historia del país y sus tradiciones orales y musicales.

-¿Siente que tiene una responsabilidad en este sentido por preservar esta herencia?

-Absolutamente, me encanta transmitir este patrimonio y darlo a conocer. Al mismo tiempo, estoy feliz de compartirlo con músicos de otras tradiciones; enriquece el patrimonio.

-Ha llevado la espiritualidad de sus raíces a un lugar como la capilla de Santa Apolonia, en Bélgica, para grabar su disco. ¿Se entienden bien los lenguajes que brotan de esa profundidad, aunque sean distintos?

-Totalmente, la espiritualidad es universal y puede compartirse con otros idiomas. Como dije, lo veo como enriquecimiento.

-¿Cuál es el mayor cumplido que ha recibido en su labor como difusor de su cultura?

-Lo que me conmueve más que nada es cuando el público me dice que mi música calma y sana. Significa que mi cultura, mi instrumento y mi música pueden llegar a una amplia y muy diferente audiencia

-¿Y la mayor lección que aprendió de su padre como maestro de la kora?

-Mi padre principalmente me transmitió la pasión por el instrumento y el deseo de continuar esta tradición de griot en nuestra familia.

-¿Desde qué sensaciones fluye la improvisación con más fuerza?

-La calidad de la improvisación se adquiere con los años a través del dominio del instrumento, y luego a través de la práctica de diferentes tipos de música, obviamente con encuentros artísticos con otros músicos. Para mí, es un gran placer que me da una sensación de libertad extraordinaria.

-¿Qué importancia ha tenido en su carrera Vicent Segal?

-Vincent Segal es como un hermano para mí; nos entendemos perfectamente, y nuestros intercambios amistosos y musicales son de gran riqueza. Él me presentó a grandes músicos, y compartimos grandes aventuras artísticas que se renuevan constantemente.

-Tras un viaje de Nueva York a París se encontró su kora desmontada. ¿Una muestra de ignorancia internacional?

-Sí, en efecto. A medida que viajo por el mundo, me doy cuenta todos los días de que la mayoría de la gente no conoce la kora y no la respeta tanto como otro instrumento más conocido. Lamentablemente, hay que reconocer que no todos los músicos y sus instrumentos son tratados bien por las aerolíneas o los servicios de seguridad. Es una falta de conocimiento y respeto por la profesión de músico; aún queda mucho por hacer.

-¿La música que usted hace salta las fronteras internacionales que dibuja la política?

-Sí, hago música y transmito e introduzco una tradición; depende de cada individuo encontrar lo que resuene con ellos.

-¿Qué le gustaría que se llevaran quienes acudan a su concierto en Comillas?

-Espero que el público disfrute descubriendo nuestras tradiciones y mi música, y que les dé tanto placer como el que yo tengo al tocar.

-¿Y qué espera llevarse usted tras su paso por Cantabria?

-Siempre estoy feliz de conocer gente nueva, nuevos lugares. Siempre tengo curiosidad por descubrir también nuevas tradiciones. Tengo muchas ganas de descubrir Cantabria.