GA-20: «Existe un tipo de blues para cada estado de ánimo»

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El trío de blues procedente de Boston presentará esta noche en el Whisky Bar 'Los Picos', en Liérganes, su último trabajo: 'GA-20 Does Hound Dog Taylor: Try It…You Might Like It'; el álbum homenajea a Hound Dog Taylor y a la clásica discográfica Alligator Records.

Paula Díaz

Viernes, 22 de abril 2022, 11:29 | Actualizado 15:51h.

Cuando una banda acumula carretera a sus espaldas puede verse en la tesitura de dar una entrevista precisamente ahí, en la carretera, de camino a su siguiente espectáculo y rezando para que la cobertura esté de su parte; ha sido el caso de GA-20. Este trío americano ama el blues por encima de todas las cosas y quizá haya sido esa pasión, junto a su saber hacer en lo instrumental, la que les ha llevado a grabar un disco en homenaje al guitarrista de Hound Dog Taylor & The Houserockers por su 50 Aniversario..

Matt Stubbs (guitarrista), Pat Faherty (cantante / guitarrista) y Tim Carman (batería) llegan a Cantabria tras girar durante tres meses y medio por América; ahora, con cuatro meses por delante en suelo europeo, atienden a DMúsica justo antes de su concierto en Liérganes, la tercera parada en territorio nacional de entre las cuatro fechas que tienen previstas este mes de abril. Aún se pueden conseguir entradas.

- Primera visita a España, ¿qué lleva a 3 tipos de Boston a venir a tocar a nuestro país?

- Sí que es nuestra primera vez por aquí como grupo, pero en mi caso yo ya estuve tocando en España hace unos cuantos años. Realmente no fue una elección nuestra sino de 'Heart of gold', la agencia de booking aquí en España; nos contactaron y nos dijeron que estaban interesados en traernos a tocar. Y aquí estamos, contentos de tener esta oportunidad.

- Esa llamada les ha traído, de entre todas las ciudades del norte y aún pudiendo tocar en lugares más grandes, a Liérganes. ¿Qué va a encontrar el público en el concierto de esta noche?

- Vamos con la intención de dar un show de rock con mucha energía y esperamos que la gente venga con muchas ganas de bailar. No conocemos la zona y seguro que nos termina gustando.

- Interpretarán su último álbum, un trabajo en homenaje al guitarrista Hound Doug Taylor. ¿De qué manera les ha influido en su música?

- Todo el álbum está compuesto por canciones escritas por el propio Taylor y está basado, en cierto modo, en sus espectáculos. La gente ya nos comparaba con él incluso antes de grabar este disco precisamente por ser un grupo con dos guitarras y un batería, en ausencia de un bajista. Hound Dog llevaba en su banda —Hound Dog Taylor & The Houserockers— la misma instrumentación que llevamos nosotros y quizá eso ya sea una razón para establecer algún paralelismo. Cuando finalmente decidimos grabar este disco nos sumergimos más en su sonido y lo disfrutamos incluso más, si cabe. Ya sabes, eso de tocar los tres juntos la música que nos apasiona a todos.

- Doug Taylor tocaba una Kawai Kingston s4t, un modelo de guitarra poco frecuente hoy en día pero sí algo más habitual en los cincuenta. ¿Todos sus instrumentos son de esa época?

- Así es, era un modelo muy costoso económicamente hablando ya por aquel entonces, y sí, llevamos instrumentos tanto de la década de los cincuenta como de los sesenta. De hecho son los mismos que empleamos para la grabación del disco.

- Llevan en activo desde 2018, pandemia de por medio. ¿Han tenido tiempo de disfrutar del escenario desde entonces?

- Diría que sí. Ahora mismo creo que somos muy afortunados por ver que las cosas están volviendo poco a poco a como eran antes de la pandemia. Venimos de tocar durante tres meses y medio en América y Canadá, descansamos un par de semanas y ahora vamos a estar unos cuatro meses por Europa. Hemos vuelto a tocar para la gente y esa sensación es una pasada.

- ¿Tienen una marca de instrumentos preferida? Es curioso que el nombre de un amplificador termine dando nombre a un grupo.

- En lo que a mi respecta, y hablando de guitarras, me encanta Fender; es la marca con la que más y mejor trabajo y toco. A nivel grupal te diría que la marca con la que más trabajamos es Gibson, sobre todo por lo que comentas, ¿no? (Risas) Nuestro nombre ya nos delata un poco.

- En lo personal, usted ha girado con John Hammond o Junior Watson. ¿El blues lo ha sido todo en su vida?

- La verdad es que sí. Crecí escuchando a mi padre, que también tocaba la guitarra, así que ya desde pequeño veía cómo se escribía el blues y fui aprendiendo sobre el género. Digamos que he sentido un amor tremendo por el blues desde siempre y con el tiempo he tenido la oportunidad de salir de gira con los artistas que mencionas y con otros muchos también conocidos.

- Dentro de unos días publicaremos una entrevista a un fotógrafo musical con una contundente opinión sobre el blues: puede escucharse bajo cualquier estado de ánimo y despierta toda clase de emociones. ¿Está de acuerdo?

- Total y absolutamente. Existe un tipo de blues para cada estado de ánimo.

- Han versionado la misma canción en la que se fijó Miley Cirus en 2012: 'Jolene', de Dolly Parton. Cuando una canción despierta el interés de artistas tan diferentes entre sí, ¿es un himno?

- 'Jolene' es una canción universal y, como dices, es un tema versionado muchísimas veces. Creo que es una canción que conecta con mucha gente escrita por un icono dentro del country, como es Dolly Parton.

- ¿La interpretarán mañana?

- No puedo asegurarlo, pero en un principio diría que no está en el setlist. De todas formas, y a pesar de ello, invito a todo el mundo a que venga esta noche.