El 'Mar abierto' del Museo Marítimo acoge las obras de José Luis Ochoa y Rafael Muro

Aunque con una mayor presencia de obra pictórica, en esta exposición se aúna fotografía, audiovisual e instalación «para extenderse en una descripción multidisciplinar de algo tan inconmensurable que necesita de distintas formas de expresión para hablar de él: «El Mar, un todo formado de infinitos pocos». Al situarse en un punto llamado 'mar abierto' «probablemente lo que divisemos sea, a lo lejos, una línea casi imperceptible que separa el cielo del mar: la línea del horizonte. En ese punto nos ubicamos para observar la obra de nuestros artistas. Nos deshacemos de connotaciones y nos enfrentamos a cada uno de los planos con la mente abierta y una mirada dispuesta a sumergirse en la obra».

En la parte superior de la línea del horizonte «emplazamos la obra de José Luis Ochoa, que vemos cómo describe esa superficie del mar, lo que sobre ella ocurre, ese aura que envuelve y genera contexto, que nos habla del pasado, presente y futuro». En su obra, el material adquiere importancia como vehículo para las ideas y activador de las experiencias: «La materia es la protagonista de unas investigaciones donde figuran algunas de las contradicciones más ineludibles del hombre, como lo absurdo y lo sublime, la presencia y la ausencia, la luz y la oscuridad».

Desde el pasado mes de junio y hasta final de este mes, Espacio Alexandra presenta el último proyecto de Ochoa (Santander, 1974) titulado 'Vanishing lands'. Las pinturas que conforman esta entrega revelan espacios de colores fríos que evocan una naturaleza difuminada, árboles, cascadas, cielos, laderas que se pierden en atmósferas oxidadas. «No hay rastro de la figura humana, tan solo soledad».

Debajo de la línea del horizonte está la obra de Rafael Muro. Siempre enigmática, rodeada de un azul oscuro, casi negro, que parece sumergirnos en las profundidades del océano. «Formas abstractas, de apariencia celular, primitivas y complejas a la vez, flotan luminosas sobre la oscuridad del azul». Muro construye su propio lenguaje con una especie de microcosmos en el que los signos son tantos como formas puede imaginar. Al igual que un alquimista en su laboratorio, las pruebas con los diferentes pigmentos, las densidades, los tonos y, sobre todo, el paso del tiempo, crean estas formas místicas que nos trasladan a los fondos abisales. Ambos artistas mantienen en sus trabajos, así como en sus procesos, un aura romántica donde «la naturaleza, lo sublime y una sensibilidad emocional que rompe con la racionalidad imperante en nuestra época, se conectan a través de la oscuridad presente en ambas obras y en el propio espacio expositivo. 'Mar Abierto' podrá visitarse de manera gratuita hasta el 12 de septiembre.